情如春花開免費閱讀

A. 聽得春花秋月語,識得如雲似水心.翻譯

《聽得春花秋月語·識得如雲似水心》譯文：落花時節所下的雨，初打在花瓣上聽來彷彿珠落玉盤，再聽卻是細絲不墜，似乎在傾訴一生如雲似水的心情，聽來無非都是良辰美景時的情話。

《聽得春花秋月語·識得如雲似水心》原文：

初彈如珠後如縷，一聲兩聲落花雨。

訴盡平生雲水心，盡是春花秋月語。

古詩故事

相傳，有一天黃昏之時，莊周夢見自己變成了蝴蝶——一隻色彩斑斕，歡躍飛舞的快樂之蝶。這時的他已完全忘了自己是莊周，忘了自己只是一個夢中化境，過了好一會兒，他才從夢中幡然醒悟過來：原來那舞動著絢麗羽翅、翩翩起舞的蝶兒就是他自己。

這一故事告訴我們：人生許多虛幻的東西或許是真實的，而真實的東西也可能是虛幻的。萬事萬物本沒有什麼本質區別。「莊周即是蝴蝶，蝴蝶即是莊周」。

B. 滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓。 曹雪芹《紅樓夢》

意思是：滴不盡的相思血淚，就像拋灑紅豆一樣；開不完的春柳春花，開滿了整個畫樓。出自清代曹雪芹《紅樓夢》的插曲《紅豆曲》，87版電視連續劇《紅樓夢》中先後兩次出現《紅豆曲》：第一次是寶玉與薛蟠等人聚飲之時，第二次是賈府被抄沒落之後。

《紅豆曲》作詞曹雪芹，作曲王立平，演唱有葉茅、陳力、王潔實，歌詞如下：

滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓。

睡不穩紗窗風雨黃昏後，忘不了新愁與舊愁。

咽不下玉粒金蒓噎滿喉，照不見菱花鏡里形容瘦。

展不開的眉頭，捱不明的更漏。

呀，恰便似遮不住的青山隱隱，

流不斷的綠水悠悠，綠水悠悠，綠水悠悠。

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《紅豆曲》此處「紅豆」又名相思豆，整首詞開篇便有「紅豆」二字，代表兒女相思之情，而整首詞又多寫相思之情，故後人名其「紅豆曲」。

一句「滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓」唱出了痴情兒女，不勝相思之苦，撒淚如血，空對著畫樓外開完又落，落了又開的春柳春花，日復一日，年復一年。愁苦之情溢滿紙間。

寶玉唱《紅豆曲》實際是在唱他的心上人林黛玉，試把《紅豆曲》中的字句同黛玉的《葬花詞》、《題帕詩》等對照起來讀，把《紅豆曲》的內容同黛玉平日的行狀對照起來看，就可知道字字句句是在唱黛玉，即便在外面飲酒作樂時，他也忘不掉心上人。

C. "我笑，便面如春花，定能感動人的，任他是誰「出自三毛的哪篇文章

出自三毛《撒哈拉的故事》

《撒哈拉的故事》主要描寫了三毛和荷西在撒哈拉沙漠生活時的所見所聞，與當地相識朋友的故事，每個故事都透露出這個隱忍女子對生活的熱愛和面對困難的堅定。

由十幾篇精彩動人的散文結合而成，其中《沙漠中的飯店》，是三毛適應荒涼單調的沙漠生活後，重新拾筆的第一篇文章，從此之後，三毛便寫出一系列以沙漠為背景的故事。

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創作背景

三毛在外留學、工作，於1970年回到台灣，受張其昀先生之聘請，在文大德學系、哲學系任教。後因未婚夫猝逝，她在哀痛之餘，再次離台，回到西班牙。

在1973年，她禁不住撒哈拉沙漠的誘惑，與深愛著她的西班牙青年荷西來到這片世界上最大的沙漠結婚，白手成家。

在沙漠時期的生活，激發了她潛藏的寫作才華，並以當地的生活為背景，寫出了很多情感真摯的作品，她的文學創作生涯從此開啟，並受到時任《聯合報》主編平鑫濤先生的鼓勵，三毛開始把她的作品集結出書。她的第一部作品集《撒哈拉的故事》於1976年5月正式出版發行。

移居迦納利群島後，三毛的生活漸趨安定，她的創作也達到了高峰；一九七九年，荷西意外去世，三毛的心靈受到巨大創傷，人生陷入低谷。

值得一提的是，《沙漠中的飯店》原名《中國飯店》，最初發表於一九七四年十月六日《聯合報》，這是三毛第一次使用筆名「三毛」。附錄的九封書信，出自台灣皇冠出版社二零零一年一月初版的《我的靈魂騎在紙背上》。

作者簡介

三毛，台灣著名作家，英文名：ECHO,1943年3月26日出生於重慶，浙江省定海縣人。本名為陳懋平，1946年改名陳平，筆名「三毛」，1964年進入文化大學哲學系，肄業後曾留學歐洲，婚後定居西屬撒哈拉沙漠迦納利群島，並以當地的生活為背景，寫出一連串情感真摯的作品。

1981年回到台灣，曾在文化大學任教，1984年辭去教職，專職從事寫作和演講，1991年1月4日在台北士林區榮民總醫院病房衛生間里，三毛用絲襪上吊自殺身亡，終年48歲。她生前足跡遍及世界各地，她的作品也在全球廣為流傳，生平著作和譯作十分豐富，共有二十四種。

D. 「 滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓」什麼意思

意思是：滴不盡相似血淚拋紅豆,開不完春柳春花滿畫樓.睡不穩紗窗風雨黃昏後,忘不了新愁與舊愁.咽不下玉粒金波噎滿喉,照不盡菱花鏡里形容瘦.展不開的眉頭,捱不明的更漏.恰便似遮不住的青山隱隱,流不斷的綠水悠悠。

出自清代曹雪芹的《紅豆詞》

原文如下：

滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓

睡不穩紗窗風雨黃昏後，忘不了新愁與舊愁

咽不下玉粒金波噎滿喉，瞧不盡鏡里花容瘦

展不開的眉頭挨不明的更漏，展不開的眉頭挨不明的更漏

啊，恰便似遮不住的青山隱隱，流不斷的綠水悠悠

滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓

睡不穩紗窗風雨黃昏後，忘不了新愁與舊愁

咽不下玉粒金波噎滿喉，瞧不盡鏡里花容瘦

展不開的眉頭挨不明的更漏，展不開的眉頭挨不明的更漏

啊，恰便似遮不住的青山隱隱，流不斷的綠水悠悠

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寶玉的一首《紅豆詞》，是精心描繪的一幅仕女圖。圖中的女子愁眉深鎖，纖弱不勝，她的悲愁早已經滲出紙外了，見到的人都會被深深感染。

然而這深濃的悲愁不是一時的疼痛，是每日每夜每分每秒都揮之不去，綿延了一個個春秋冬夏的疼痛，無以言說，無以排解，無法稀釋，更無法忘卻。是什麼樣的疼痛如此盪人心魄，銷魂蝕骨？只有相思。

這刻骨銘心的相思之痛，讓女主角不僅是眼空蓄淚淚空垂，點點相思，滴落的竟都是鮮紅的血淚！鮮紅的血淚凝結成美麗的紅珠兒，化成粒粒相思豆…… 是誰？還能是誰？一曲《紅豆詞》，深情詠嘆的就是絳珠仙草——他的顰兒。

E. 春花開，秋葉落，繁華過後留殘香；酒意濃，心亦醉，羅衫輕袖舞飛揚

原詞：欲相守，難相望，人各天涯愁斷腸。愛易逝，恨亦長，燈火闌珊人彷徨。行千山，涉萬水，相思路上淚兩行。春花開，秋葉落，繁華過後留殘香。望長空，嘆明月，形單影只心惆悵。酒意濃，心亦醉，羅衫輕袖舞飛揚。思秋水，念伊人，咫尺天涯媲鴛鴦。前世情，今生債，紅塵輪回夢一場。

譯意：想要與你長相廝守卻不能相見，分隔兩地憂愁難忘。愛已成為過去，空留我獨自惆悵。在追求愛情道路上飽受相思之苦。春季花開，到了秋天隨風飄落後尚有殘留的香味。我卻獨自望月長嘆，心中充滿了惆悵。在此對月飲酒，人醉心也醉，觀賞歌舞也沒有半點興致。思念著你的眼眸，想念遠方那心中的人，你我分隔萬里卻情同鴛鴦。前世今生的情與債，都隨我在紅塵中如做了一場夢一樣飄散。

F. 忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開

「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開」，晚上下了一場大雪 雪積在樹枝上 彷彿春風一夜之間吹開了滿樹的梨花.
以春花喻冬雪，取喻新、設想奇，比喻中含有廣闊而美麗的象像，同時字里行間又透露出蓬勃濃郁的無邊春意。
忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。
出自盛唐岑參的《白雪歌送武判官歸京》
北風卷地白草折(shé)，胡天八月即飛雪。
忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。
散入珠簾濕羅幕，狐裘(qiú)不暖錦衾(qīn)薄(bó)。
將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著(zhuó)。
瀚海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝。
中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌(qiāng)笛。
紛紛暮雪下轅門，風掣（chè)紅旗凍不翻。
輪台東門送君去，去時雪滿天山路。
山迴路轉不見君，雪上空留馬行處。

G. 急求虞美人

李煜《虞美人》賞析

虞美人 ·李煜

春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。

【賞析一】

此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據說是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那麼，它等於是李煜的絕命詞了。

全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，通過凄楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。

誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開「雕欄玉砌」的帝王生活和朝暮私情的宮闈秘事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：

「春花秋月」人多以美好，作者卻殷切企盼它早日「了」卻；小樓「東風」帶來春天的信息，卻反而引起作者「不堪回首」的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

結句「一江春水向東流」，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》「水流無限似儂愁」，稍嫌直率，而秦觀《江城子》「便作春江都是淚，流不盡，許多愁」，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。

可以說，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向征性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——「恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有「恰似一江春水向東流」那樣的外部形態。由於「形象往往大於思想」，李煜此詞便能在廣泛的范圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

【賞析二】

作為一個「好聲色，不恤政事」的國君，李煜是失敗的；但正是亡國成就了他千古詞壇的「南面王」（清沈雄《古今詞話》語）地位。正所謂「國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工」。《虞美人》就是千古傳誦不衰的著名詩篇。

這首詞刻畫了強烈的故國之思，取得了驚天地泣鬼神的藝術效果。「春花秋月」這些最容易勾起人們美好聯想的事物卻使李煜倍添煩惱，他劈頭怨問蒼天：年年春花開，歲歲秋月圓，什麼時候才能了結呢？一語讀來，令人不勝好奇。但只要我們設身處地去想像詞人的處境，就不難理解了：一個處於刀俎之上的亡國之君，這些美好的事物只會讓他觸景傷情，勾起對往昔美好生活的無限追思，今昔對比，徒生傷感。問天天不語，轉而自問，「往事知多少。」「往事」當指往昔為人君時的美好生活，但是一切都已消逝，化為虛幻了。自然界的春天去了又來，為什麼人生的春天卻一去不復返呢？「小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。」「東風」帶來春的訊息，卻引起詞人「不堪回首」的嗟嘆，「亡國之音哀以思」，大抵只能如此吧。讓我們來想像：夜闌人靜，明月曉風，幽囚在小樓中的不眠之人，不由憑欄遠望，對著故國家園的方向，多少凄楚之情，湧上心頭，又有誰能忍受這其中的況味？一「又」字包含了多少無奈、哀痛的感情！東風又入，可見春花秋月沒有了結，還要繼續；而自己仍須苟延殘喘，歷盡苦痛折磨。「故國不堪回首月明中」是「月明中不堪回首故國」的倒裝。「不堪回首」，但畢竟回首了。回首處「雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改」。想像中，故國的江山、舊日的宮殿都還在吧，只是物是人非，江山易主；懷想時，多少悲恨在其中。「只是」二字以嘆惋的口氣，傳達出無限悵恨之感。

以上六句在結構上是頗具匠心的。幾度運用兩相對比和隔句呼應，反復強調自然界的輪回更替和人生的短暫易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二兩句春花秋月的無休無止和人間事的一去難返對比；三四兩句「又東風」和「故國不堪回首」對比；五六兩句「應猶在」和「改」對比。「又東風」、「應猶在」又呼應「何時了」；「不堪回首」、「朱顏改」又呼應「往事」。如此對比和回環，形象逼真地傳達出詞人心靈上的波濤起伏和憂思難平。

最後，詞人的滿腔幽憤再難控制，匯成了曠世名句「問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流」。以水喻愁，可謂「前有古人，後有來者」。劉禹錫《竹枝詞》「水流無限似儂愁」，秦觀《江城子·西城楊柳弄春柔》「便作春江都是淚，流不盡，許多愁」。這些詩句或失之於輕描淡寫，或失之於直露，都沒有「恰似一江春水向東流」來得打動人心，所謂「真傷心人語」也。把愁思比作「一江春水」就使抽象的情感顯得形象可感。愁思如春水漲溢恣肆，奔放傾瀉；又如春水不舍晝夜，無盡東流。形式上，九個字平仄交替，讀來亦如滿江春水起伏連綿，把感情在升騰流動中的深度和力度全表達出來了。以這樣聲情並茂的詞句作結，大大增強了作品的感染力，合上書頁，讀者似也被這無盡的哀思所淹沒了。

全詞抒寫亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精妙，語言清新；詞雖短小，餘味無窮。難怪王國維有如是評價：「唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，唯李後主降宋後之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼軒數人而已。」（《人間詞話》刪稿之四○） （蔣雅雲）

【賞析三】

這首詞，是李煜被俘到汴京後所作。開頭說，春花秋月的美好時光，何時了結。因為一看到春花秋月，就有無數往事湧上心頭，想到在南唐時欣賞春花秋月的美好日子，不堪回首，所以怕看見春花秋月。在東風吹拂的月明之夜，金陵的故國生活不堪回顧了。那裡宮殿的雕欄玉砌應該還在，只是人的容貌因愁苦變得憔悴了。倘若要問有多少愁苦，恰恰象一江春水的向東流去，無窮無盡。一江指長江，用一江春水來比愁，跟南唐故國金陵在長江邊相結合，充滿懷念故國之情。宋代王絰《默記》卷上：「又後主在賜第，因七夕，命故妓作樂，聲聞於外。太宗聞之，大怒。又傳『小樓昨夜又東風』及『一江春水向東流』之句，並坐之，遂被禍雲。』王國維《人間詞話》：「尼采謂一切文學，余愛以血書者。後主之詞，真所謂以血書者也。宋道君皇帝(徽宗)《燕山亭》詞亦略似之。然道君不過自道身世之戚，後主則儼然有釋迦，基督擔荷人類罪惡之意，其大小固不同矣。」李煜被毒死，跟他寫這首詞有關，這真是用血寫的。所謂「有釋迦、基督擔荷人類罪惡之意」，就是說，李煜這樣的詞，不光是寫他個人的愁苦，還有極大的概括性，概括了所有具亡國之痛的人的痛苦感情：如怕看到春花秋月，怕想到過去的美好生活。再如故國的美好景物已經不堪回顧。故國的景物象雕欄玉砌等還在，但人的容顏因愁苦改變，這里還含有人事的改變，人的主奴關系的改變。再象以一江春水來比愁。整首詞正是反映了有亡國之痛的人的感情，擔負了所有這些人的感情痛苦。這正說明這首詞具有高度的概括性、代表性，這正是這首詞的傑出成就。

宋朝陳郁《藏一話腴》：「太白(李白)曰：『請君試問東流水，別意與之誰短長。』(《金陵酒肆留別》)江南李主曰：『問君還有幾多愁，恰似一江春水向東流。』略加融點，已覺精采。至寇萊公(准)則謂『愁情不斷如春水(《夜度娘》)，少游(秦觀)雲『落紅萬點愁如海』(《千秋歲》)，肯出於藍而勝於藍矣。」這里對這首詞用「一江春水向東流」來比愁作了評論。李白的詩句是寫別情的長可以跟東流水比，詩在金陵寫的，這個東流水是指長江。李煜的詞，是在汴京被拘禁中寫的，他看不到長江，長江成為他懷念故國的一部分。因此李白的詩是用眼前景物來作比，李煜的詞是用遠離自己的長江來作比，在這個比喻里就有懷念故國之情，情思更為深厚。再說，「一江春水向東流」，比東流水」的形象更為鮮明。又「東流水」是比「別意」的「短長」，「一江春水向東流」是比愁的無窮無盡。這是兩者的不同處，說明李煜的故國之痛更為深沉，並不是「略加融點」。寇準的詞：「日暮汀洲一望時，柔情不斷如春水。」這是用春水來比柔情，這個柔情也指別意，跟李白的句意相同，可以說是摹仿李白的詞意。「如春水」，也不能與李煜詞句相比。秦觀的詞句：「春去也，落紅萬點愁如海。」是寫「離別寬衣帶」的離情別緒，再加上傷春，加上「鏡里朱顏改」的憔悴，配上「落紅萬點」，確是名句。不過李煜的詞寫的是亡國之痛，比離情別緒更為深沉，也寫「朱顏改』，是結合亡國之痛來的，加上「一江春水向東流」的形象鮮明壯闊，從情思到形象，也不是秦觀的詞句所能比。（田德義）

四、 具體研習重要的文句
1、 提問：「春花秋月」本是美好的事物，詞人為什麼希望它結束呢？
明確：它的確是美好的事物，然而隨著詞人身份地位的改變，這些美好的事物也將在詞人的心裡改變顏色。原來錦衣玉食，在如花宮女朝歌夜弦伴著的「春花秋月」般的生活只能徒增一個「階下囚」的無限悲傷，這樣美好的的事物不如結束才好。
2、「往事知多少」中的往事指什麼呢？
明確：「往事」的內容很豐富，可以泛指他做帝王時的一切活動。如後宮佳麗的簇擁，高坐廟堂、萬首稱臣的尊嚴以及為所欲為的自由感等等。
3、「問君能有幾多愁？恰是一江春水向東流」運用了什麼樣的藝術表現用法？請同學們幾個這方面的事例。
明確：運用比喻將抽象的感情具體化]。顯示出愁思就象那春水一樣汪洋恣肆，奔放傾瀉；又如春水之不舍晝夜，長流不斷，無窮無盡。無怪王國維評價說：「後主之詞真所謂以血書者也。」法國作家繆塞說：「最美的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。」
李白的「白發三千丈，緣愁是個長。」
李煜的「離恨恰如春草，更行更遠還生。」
李煜的「自是人生長恨水東流。」
李白的「君不見高堂明鏡悲白發，早如青絲暮成雪。」等等。
五、 發揮想像，試譯這首詩，盡量把悲憤凄楚的感情表現出來。
春花開落秋月圓缺年年歲歲，
往往復復到何時才算完呢？
人生短暫，轉眼多少往事成空。
小樓昨夜又東風，
不忍回首啊，月下故國在我手中毀滅，
宮中亭台樓閣也許還在吧，
只是流連於那的人容貌已改，
人生就意味著無盡的悲愁，
若問你的愁苦有多少，
我知道，恰如一江春水不分晝夜，滾滾東流。
六、 總結全詩。
這首《虞美人》充滿了悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚，強烈，真如滔滔江水，大有不顧一切，沖決而出之勢。一個處在刀俎之上的的亡國之君，竟敢如此大膽地抒發亡國之恨，是史所罕見的。李煜這種純真感情的全心傾注，大概就是王國維說的出於「赤子之心」的「天真之詞」吧，以致他為此付出了生命。法國作家繆塞說：「最美的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。」這首詞就是這樣的不朽之作。

虞美人》教案
教學目標：
1、將李煜的詞納入中國古代帝王詩歌文學這個背景中去品味，增加其文化積淀韻味和歷史厚重感。2、知人論文和讀文識人結合，使這一課不僅僅停留在詩歌本身技巧、語言等分析上面，也傾向於挖掘詩歌內在的人文精神。
教學時間：1課時

一、 導：
1、在歷史的那一端，間或幾個帝王也拿起筆，寫一些表現人物情感的合韻或不合韻的句子，自然引起人們更多的關注，這就形成了一種十分獨特而又悠久的文化——中國古代帝王文學。帝王詩歌之作，當推漢高祖的《大風歌》大風起兮雲飛揚，威加海內兮歸故鄉，安得猛士兮守四方。全詩直抒胸臆，格調高昂，氣勢雄渾，給帝王詩歌開了個好頭。可惜這位馬上得天下的皇帝對於詩文小道並不放在眼裡，除了這首作品外，其他成就也有限。在帝王中，才氣最高的要數李後主了。今天，我們就來感受一下這位南唐後主的詞藝。
二、 背景及作者介紹
1、清代趙翼有詩：「江山代有才人出，各領風騷數百年。」唐詩過後是宋詞。好詩在唐代已被詩人們寫盡了，宋代文人就另闢蹊徑，使詞這種文學形式趨於完善、臻於完美，達到了空前的繁榮，使宋詞成為我國文化寶庫中又一顆璀璨的明珠。
2、李煜，是五代最有成就的詞人。也是整個詞史上一流的大家。李煜的前半生，作為南唐的國君，生活相當豪華奢侈，詞題材狹窄，無非是表現宮廷生活、男女戀情或離愁別緒。亡國後，孤寂悲涼的處境，使他的詞轉向了寫思鄉之情，亡國之恨，成就很高。《虞美人》就是其中最著名的一篇。978年7月7日（七夕）他的生日，他與家人歌唱他的新詞《虞美人》，觸怒宋朝皇帝趙光義，下令將其毒死。李煜死的很慘，死時年僅四十一歲。
3、問：那這首詞到底是一首什麼詞呢？竟會招來殺身之禍？

二、讀
1、學習詩詞，先從誦讀開始。請兩位同學來朗讀這首詞，其他同學在聽讀過程中，要注意比較，評析誰朗讀得更好。（一男生、一女生誦讀）
2、他們讀得怎麼樣？應該什麼樣的感情？——低沉、凄涼，在聲調曲折有致
3、怎麼樣才能處理好作者的這種情感？
A、 把握節奏：「語氣可於四字作逗，或上二下七，但終以一氣呵成為佳。」
B、 把握詞語：何時、多少、又、不堪、應、只是、幾多。這些詞特別能表現詩人的內心痛苦的世界。
4、再來試試讀讀。（一張一弛，一頓一挫，好象把我也帶入到那個憂傷的世界了，這才是入情入境、高質量的誦讀。還有沒有同學向他挑戰？）
5、聽錄音。小聲跟讀
5、一起背誦，背誦的時候爭取眼前能浮現出詞中的景象。

三、析
1、要朗讀得好，必定要把握全詞的情感核心。請問，文中哪個詞可以概括全文的感情。
2、大家說說李煜的愁有哪些。（板書「愁」）
A、往事之嘆；B、亡國之恨；離開君主寶座的失落，沒有了妻妾的幸福，家已經支離破碎。
對往事的懷念，命運越來越差。C、離家之痛
3、這層層疊疊的愁，鋪天蓋地，接踵而至，真是「這次第，怎一個愁字了得」 ！真是「剪不斷，理還亂」無限憂愁，雖然真實存在，但畢竟過於抽象。那麼，問問大家，
4、作者是怎麼樣來寫「愁情」的？
選取典型的景物，如春花秋月表達憂愁。（春花秋月是美好的事物，能直接表現愁情嗎？
結尾的名句用了比喻，把抽象的感情寫得很形象。
虛實結合。對往事的回憶，引起現在的愁苦，前虛後實。
春花秋月、往事、小樓、東風、故國、明月、雕欄玉砌、朱顏、一江春水 作者運用這么多意象，創設了生動形象的一幅幅畫境：春花秋月圖、小樓東風圖、故國月明圖等。
A、春花秋月與往事的對比（錦衣玉食，後宮佳麗，尊嚴、自由、生存的安全感等）/小樓東風與故國明月的對比 /雕欄玉砌與已改朱顏——真是「物是人非」——思國
B、「故國不堪回首月明中」「春花秋月何時了」―――「月」的意象的沉澱意義。（懷念故鄉，懷念親人等）「舉頭望明月，低頭思故鄉」 「月是故鄉明」 「海上生明月，天涯共此時」
小結：可謂比喻含淚，對比生情。我看除了對比、比喻外，作者的發問也很有特色。先問天：「春花秋月何時了？」再問人：「往事知多少？」最後問自己：「問君能有幾多愁？」可以說是，問天天不應，問人人不知，問己淚滿面。層層疊加，曲折迴旋。最後以「一江春水」作結，這哪是一江春水啊？簡直就是一江愁水，一江苦水，使抒情達到了極至。
5、這首詞到底是一首什麼詞，竟會招來殺身之禍？
本詞表現了一個亡國國君的故國之戀。念念不忘過去的美好生活，念念不忘東風是故國吹來，春水又向故鄉流雲，這在宋太祖看來是不是會有「東歸故國」之意嗎？可以這樣說，兩個「東」字，斷送了一代文章聖手的性命。

四、評
1、我還想問問：同學們是如何看待李煜的「愁」的？
這是封建帝王的愁，不值得同情。誰叫他聲色犬馬，不務正業呢？/我覺得這愁愁得美。因為它很有人情味，人性化。/我也是「哀其不幸，怒其不爭」吧。
我說說我的看法：我無暇去責備他縱情聲色以至喪失了南唐美麗的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣後的平民式的抒情。「問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流」。這種花帝王之愁為凡人之愁的做法，已經總藝術從審美的角度深深感染著古往今來的李煜的讀者。再由審美的通道回過來看，我們又能看到李煜獨有的天堂煉獄般的大絕望，苦難風流的大哀傷，那嘆息般的眼光，丁香般的惆悵——如果說，我們要同情李煜的話，那隻能是審美上的同情，而不是道德上的憐憫。
2、詞家中不乏「寫愁」高手，如寇準「愁情不斷如春水」（《夜度娘》）；秦觀「便作春江都是淚，流不盡，許多愁」（《江城子》）；李清照「只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁」（《武陵春》），等等。竊以為他們或不夠「鮮活」，或不夠「含蓄、深邃」，「愁」之意境均不及後主詞。
作者將一腔愁緒化為有形的流水，無窮無盡，無邊無際，豐盈而且沉重。這哪裡是江水，分明是一滴滴負載著愁情的李煜的眼淚。這樣的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒發的感情兼有了無邊的廣度。
3、後人總結說，這首詞的風格凄麗。李煜的詞緣何顯得如此凄麗？
從「紅錦地衣」的南唐後主，到「故國不堪回首」的宋室囚徒，詞人李煜天上地下的身世淪落以及內心的巨大沉痛，絕非常人所能體味點滴。如果以亡國為分界線，對照李煜前後期的詞作，我們能否可以這樣說，是亡國的代價成就了一位可追唐詩的偉大詞家？這也讓我想起了《吊屈原賦》里的經典詩句：文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃賦《離騷》；左丘明失明，厥有《國語》；孫子臏腳，兵法修列；
李煜後期詞，多折射出詞人內心的亡國之痛，把傳統詩歌里的那種個體間的離愁別恨升華為對故國家園的思念，境界豁大而深遠。 王國維評價說，「後主之詞，真所謂以血書者也。」

四、比
1、這首詞的詞牌名為《虞美人》，大家可否想起什麼？明確：虞姬，項羽的寵姬，常隨項羽出征各地。公元前202年，項羽被劉邦軍隊圍於垓下。夜飲中，
項羽慷慨悲歌： 力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何？虞兮虞兮奈若何！
美人虞姬和之： 漢軍已略地，四方楚歌聲。大王意氣盡，賤妾何聊生。
在四面楚歌中，項羽拔劍自刎，虞姬亦拔劍自刎。後來虞姬血染之地，長出一種鮮紅的花，後人為了紀念她，便把這種花叫做「虞美人」。所以此詞牌名源於項羽得虞姬的悲劇故事。
2、問：我們不妨在此將李煜和項羽對比一下，同是末路王候，同是絕筆之詞，《垓下歌》與《虞美人》風格有何不同？
明確：項羽，一代梟雄，他有萬夫莫開之勇，可是有勇無謀，最終兵敗垓下。四面楚歌中，一代武夫，用一曲《垓下歌》盪盡了天下末路英雄的豪言壯語。西楚霸王必竟是西楚霸王，他不是李後主，落入敵手，就死吧！無非一死，夫復何求！兵敗烏江，沒有一絲的奴顏婢膝；面臨絕境，沒有半點的屈膝求饒，而是慷慨悲歌。他寧願死，也不願回去見江東父老，其死得實為壯烈！更動人心魄的是鐵漢的柔情，他和虞姬的愛情在最後的關頭可以稱得上是千古一愛，盪氣回腸！這就是項羽，他對江東父老有情，對虞美人有情，連對那馬也有情。在他人生的最後一瞬間，不僅讓我們目睹了他英雄壯烈的一生，更讓我們看到了英雄的另一面――――兒女情長。可以說，他死的時候，既是一個豪氣沖天的英雄，又是一個完美的殉情者。所以，項羽的絕筆雖然也是末路之王候，但除了悲，更多的是壯，是情，是美！難怪宋代才女李清照為這位英雄俊才擊板叫絕，「生當作人傑，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東」。項羽之所以兩千年來為後人所追憶，懷念，多為其人格力量和英雄的魅力。
總結：潮起潮落，沒落了多少塵埃，在千年的風中，王者遠去的身影已無處可尋，永恆的只是精神，或雄渾，或豪邁，或凄冷，或悲壯，留待後人去細細咀嚼，去細細回味！

五、結
李煜只是李煜，一個文謅謅的詞人罷了。不是勾踐，勾踐他亡過國，但他能「卧薪嘗膽」，能夠「三千越甲可吞吳」，最終成就復國大業。有人說，政治是藝術的天敵，的確，太感性、太重視自己的內心的人是不適合做政府領導的。當我們的目光越過千年，看著李煜憂郁的臉，我們會覺得李煜如果不當皇帝，放歌於山林之間，相信一定是陶令一流的謫(zhe)仙。
最後，我們來回顧一下，這節課我們品味詩詞的方法。 知人論文，讀文識人，人文互見，相得益彰。

H. 欲相守，難相忘。人各天涯愁斷腸。愛亦逝，恨亦長。燈火闌珊人徬徨。春花開，秋葉落，繁華過後留惆悵。

原詞：欲相守，難相望，人各天涯愁斷腸。愛易逝，恨亦長，燈火闌珊人彷徨。行千山，涉萬水，相思路上淚兩行。春花開，秋葉落，繁華過後留殘香。望長空，嘆明月，形單影只心惆悵。酒意濃，心亦醉，羅衫輕袖舞飛揚。思秋水，念伊人，咫尺天涯媲鴛鴦。前世情，今生債，紅塵輪回夢一場。 譯意：想要與你長相廝守卻不能相見，分隔兩地憂愁難忘。愛已成為過去，空留我獨自惆悵。在追求愛情道路上飽受相思之苦。春季花開，到了秋天隨風飄落後尚有殘留的香味。我卻獨自望月長嘆，心中充滿了惆悵。在此對月飲酒，人醉心也醉，觀賞歌舞也沒有半點興致。思念著你的眼眸，想念遠方那心中的人，你我分隔萬里卻情同鴛鴦。前世今生的情與債，都隨我在紅塵中如做了一場夢一樣飄散。 參考：網路知道